Planta 13: Palabras de despedida

Como muchos habréis visto, las últimas semanas y especialmente los últimos días, Planta 13 ha sufrido un parón de actualizaciones. El motivo ha sido un proceso de reflexión y cambio en el autor de este blog. Es decir, en mi. Un proceso que me ha llevado, tristemente, a la decisión de cerrar Planta 13. 

Este lugar nació gracias al impulso de Pablo Rey, uno de mis profesores en la carrera de Periodismo, que propuso como tarea para clase crear un blog cultural. En aquel momento uno de mis mejores amigos me acababa de regalar un libro sobre la Historia del cine de terror. El universo se alineó para que creara Planta 13, un lugar en la red donde, poco a poco, nos hemos ido reuniendo aficionados al género. Un espacio donde, paso a paso, nos hemos ido dando a conocer, donde con el tiempo, llegaron amigos, colaboraciones, entrevistas... 

Planta 13 se convirtió en un lugar que nos ha permitido entrevistar a Rodrigo Cortés en Salamanca (nuestra primera gran entrevista); que nos ha acreditado a festivales como el de Sitges (un lugar mágico que nos ha atrapado desde entonces); nos hemos acreditado a eventos tan grandes y fantásticos como el Empire Presents Big Screen del pasado verano en Londres o nos ha permitido visitar en exclusiva los estudios Pixar en San francisco.

Gracias a Planta 13 hemos hecho amigos en los eventos de Sensacine, a quienes agradecemos enormemente el apoyo recibido desde nuestras primeras colaboraciones. Como agradezco, a título personal, el apoyo de todos los que en algún momento han ayudado a construir esta blog: Jessica Campos, Diego Matos, Alberto Vicente, Nuria Martín, Natalia Vivancos, Marcus Fénix, A.M. e incluso Jean Cite, con sus mínimas pero sobresalientes contribuciones. Todos vosotros habéis hecho de Planta 13 más que un blog. Así que gracias por vuestro apoyo, vuestro esfuerzo y dedicación. 

Los motivos que me llevan al cierre son personales y profesionales. He alcanzado un momento en el que tengo que decantar mis esfuerzos. Después de años de coqueteo he decidio centrarme en otros proyectos detrás de las cámaras. Haciendo cine, en lugar de hablando de cine. Y para ello, me veo obligado a cerrar un blog que me ha abierto muchas puertas y que me ha dado miles de alegrías: cada una de las visitas que hemos recibido.

Ahora, empeiza un nuevo viaje, una nueva étapa, un nuevo camino. A todos los que estáis leyendo esto, a todos los que habéis alzado Planta 13 hasta donde ha llegado, a todos los que me habeis acompañado en  un viaje placentero y no exento de complicaciones, pero que, espero, haya merecido la pena...

 A todos vosotros, por estar siempre ahi, 

GRACIAS Y HASTA SIEMPRE.

Imágenes de lo nuevo de Tarantino, 'Djanjo Desencadenado'

Hay pocas cosas mejores que despertarse con un sol radiante, salir al jardín y desayunar con el nuevo número de la revista Empire entre las manos. A parte de encontrar un descomunal reportaje sobre El caballero oscuro:la leyenda renace, el número de Julio viene con nuevas imágenes de lo nuevo de Tarantino, justo cuando ha salido a la luz la noticia de que el primer avance en forma de trailer saldrá en cines (e internet, presuntamente) el ocho de Junio, junto al estreno de Prometheus en Estados Unidos.

A continuación, copiamos la detallada (quiza demasiado) sinopsis oficial de la película. Ambientada en el Sur de los Estados Unidos dos años antes de estallar la Guerra Civil, Djanjo Desencadenado está protagonizada por el actor ganador del Oscar® Jamie Foxx en el papel de Django, un esclavo cuyo brutal pasado con sus antiguos dueños le coloca cara a cara con el cazarrecompensas de origen alemán, el Dr. King Schultz (el actor ganador del Oscar® Christoph Waltz). Schultz sigue la pista a unos asesinos, los hermanos Brittle, y Django es el único que podrá guiarle hasta ellos para lograr su recompensa. El poco ortodoxo Schultz se hace con Django bajo la promesa de dejarlo en libertad una vez que hayan capturado a los Brittle – vivos o muertos. El éxito en su misión hace que Schultz libere a Django, pero ambos optan por no separarse y seguir el mismo camino. De esta forma, con la ayuda de Django, Schultz emprende la búsqueda y captura de los delincuentes más buscados del Sur. Perfeccionando sus aptitudes como cazador, Django se mantiene centrado en una única meta: hallar y rescatar a Broomhilda (Kerry Washington), la esposa que le fue arrebatada por el tráfico de esclavos muchos años atrás. La búsqueda de Django y Schultz los guiará en última instancia a Calvin Candie (encarnado por el actor nominado al Oscar® Leonardo DiCaprio), el propietario de “Candyland”, una infame plantación. Al examinar la propiedad bajo falsas pretensiones, Django y Schultz levantan la sospecha de Stephen (el actor nominado al Oscar® Samuel L. Jackson), el esclavo de confianza de Candie. Ahora siguen sus pasos, y una despiadada organización se les aproxima. Si Django y Schultz quieren escapar con Broomhilda, se verán obligados a escoger entre la independencia y la solidaridad, entre el sacrificio y la supervivencia…

Escrita y dirigida por el ganador del Oscar® Quentin Tarantino, el filme está producido por Stacey Sher, Reginald Hudlin y Pilar Savone. Los productores ejecutivos son Harvey y Bob Weinstein, Michael Shamberg, Shannon McIntosh, y James Skotchdopole. Djanjo desencadenado será distribuida en EEUU por The Weinstein Company en Diciembre de 2012 y Sony Pictures Releasing International se encargará de la distribución internacional. Más imágenes, haciendo click aquí.

Video inspiracional del día: 

Tarantino y el secreto para hacer una buena película. 

Por los Hombres de Negro no pasan los años

Año 1997, un tipo muy serio llamado K y un joven inexperto apodado J, aterrizaron en las grandes pantallas de todo el mundo. Su presencia hizo que nos cuestionáramos qué es lo que nos ocultan los altos cargos, qué vida puede existir a años luz, de verdad qué Michael Jackson era de otro planeta, alguna vez nos ha neuralizado y a cuántas cucarachas que hubiéramos aplastado serían primas hermanas de ese horrible extraterrestre al que se le caía la piel.

Si con todas esas dudas no eran suficientes en 2002 vuelven a hacer que miremos al cielo con miedo de que algo, o más bien alguien, con un gran cardado y curvas que quitan el hipo bajara para apoderarse de la Tierra. Pero de nuevo nuestra singular pareja evitan un grave altercado intergaláctico, aunque para ello al intrépido J le tocó convencer a K de que volviera a la organización, después de abandonarlo y volver al servicio postal con su correspondiente disparo borra-memoria. Además, hay que añadir a una hija desconocida que seduce a nuestro Junior.

Hace 15 años que el director Barry Sonnenfeld formó está pareja, pero se supone que sus vidas se cruzaron hace 43 años, como bien nos muestra el viaje en el tiempo que le toca hacer a Will Smith hasta 1969 sólo porque a Boris el animal, que es el ser más feo de los que han pasado por la trilogía, quiere vengarse de K por detenerle en esa época. J vivirá en sus carnes el racismo, presenciará el despegue a la Luna, conocerá a un K enamorado y optimista y por fin sabrá que es lo que le transformó en ese compañero reservado y triste, pero por el que daría su vida.  

A diferencia de otras películas de este género galáctico: “E.T”, “Mi amigo Mac”, “Independece Day” (donde también participa el inimitable Will Smith), “Mars Attacks”… En las que se ven a esos seres como una amenaza a los que hay que aniquilar o esconder, en caso de haberles cogido cariño. Sin embargo, en “Men in Black” la ideología es integrar a los extraterrestres en la Tierra de manera normal y pacífica para que todos convivamos en armonía y quién sabe si tu mascota es de Venus, como en el caso de ese Carnilo que añadía el tono picante de la historia y al que se le rinde homenaje con pequeños tributos visuales en esta última entrega.

Hay que reconocer que “Los Hombres de Negro” han marcado un antes y un después, aunque sea a la hora de lucir un traje. Y por ello han recibido sus pequeños reconocimientos con un Óscar en 1997 por el maquillaje y varias nominaciones por la banda sonora, en este caso el artista Will Smith le ha cedido ese honor al internacional Pitbull añadiendo un toque latino. En esta tercera parte, además de la música, hay que destacar que hay detalles que hacen que el resultado sea mejor que la segunda. Pero para que disfrutéis, por favor, si sois tan amables de mirar a este puntito de luz:

Por Nuria Martín

Detalles de la segunda temporada de American Horror Story

Ryan Murphy, creador y guionista de la serie, ha hablado con Vulture desvelando que la nueva temporada se situará en los años sesenta y ha soltado algunos detalles interesantes sobre los personajes. Y parece que si la primera tuvo bastante carga erótica la segunda va a ser aun más sexual si cabe.

Chloe Sevigny será una mujer sedienta de sexo cuyo marido hecha de casa. Otro personaje será una lesbiana: "No hay nada más espantoso que alguien diciéndote que te llevarán lejos, te meterán en una institución mental y que no tendrás derechos legales, te quedarás allí hasta el resto de tus días", asegura Murphy. Por su parte, el personaje interpretado por la francesa Lizzie Brochere será un personaje similar al de Angelina Jolie en Inocencia Interrumpida.

Ya se había comentado que esta nueva temporada estará ambientada en una institución mental dirigida por un nuevo personaje interpretado por Jessica Lange (quien ganó un globo de oro por su papel en la primera temporada y que regresa en un papel completamente diferente). Lo que no sabíamos es que si la primera temporada trató sobre la infidelidad, esta vez el tema central será la cordura."¿Quien marca la línea entre la cordura y la locura?", pregunta el creador de la serie. "A veces la gente más loca es la que está más sana". Para los creadores ha  sido divertido escribir sobre personajes a los que la sociedad da la espalda. Por su parte, Evan Peters, uno de los más oscuros personajes de la primera entrega, se convertirá en esta segunda temproada en el héroe, por lo que aunque los actores repitan en la serie, serán personajes completamente nuevos: "Tendrán un aspecto diferente, van a sonar diferente. Incluso tendrán acentos diferentes", asegura el guionista.

Otro dato importante que revela el guionista es que ya tenía planeadas la segunda y tercera temporadas de la serie. Según dice hay mucha clases diferentes de casas encantadas en nuestra cultura, muchas historias de terror y muchos temas sociales diferentes que tocar bajo este escenario.

True Blood: Afilando los colmillos

Hace poco hice un artículo comparando las series de Casi Humanos con Sangre fresca (True Blood), pero hoy me quiero centrar concretamente en la segunda ya que es un referente del género de terror vampírico y porque por fin podemos ver los tráilers de la quita temporada.
 

Para ponernos un poco en situación debemos hacer una pequeña sinopsis de la historia de una joven camarera pueblerina de Luisiana con el don de escuchar lo que piensan los demás y que termina enamorada de un vampiro. A este argumento central tan idílico debemos añadir subtramas en la que un cocinero homosexual es poseído por una bruja española; su prima participa en todo tipo de ritos satánicos y eróticos sin ser consciente; el hermano de la protagonista entra en una secta para acabar con los vampiros a la vez que todo un clan de mujeres pantera pretenderá quedarse embarazado de él; además un par de humanos terminan desnudos cada dos por tres al transformarse en un animal.

Como podéis apreciar, y los que la sigáis lo sabréis, True Blood dista mucho de una trama típica de enredos amorosos, traiciones y malos entendidos. Quizá si le quitáramos los litros de sangre que corren y el lado mágico/satánico se quedara en algo cotidiano, aunque dudo mucho que entonces la serie hubiera tenido el éxito que le precede de los libros en los que se basa.

Ahora nos presentan el tráiler de la nueva temporada, que para nada te deja indiferente. Si ya nos dejaron boquiabiertos con el último fotograma del capítulo final ahora han conseguido que el tiempo vuele y llegue el diez de junio cuanto antes. A lo anteriormente resumido ahora hay que añadir la avaricia de un nuevo líder vampiro que quiere una anarquía bañada en sangre. Por lo que nuestros protagonistas tendrán que dejar a un lado las diferencias para impedir que este nuevo ser del mal haga de los humanos cerdos en granjas esperando su turno en el matadero, algo que marcará aun más el odio entre humanos y vampiros. Pero a pesar de todas las novedades el guionista Alan Ball no abandona su estilo con el que parece que el sexo es su firma personal.

Así que amigos de la sangre fresca, sea cierto o no el rumor de que dicha serie se llevará a la gran pantalla como se habló en 2010, tenemos vampiros, gritos, poder, odio, sexo, rabia, dolor, magia, enfrentamientos, lobos, posesiones, lujuria y sangre para rato a partir del domingo diez de junio. Pero hasta el momento recordemos el tema principal, Bad Things (Cosas malas), por el artista de música country, Jace Everett, de su disco debut titulado con su nombre. Que como curiosidad diremos que en el momento en que True Blood se estrenó, ya no había ninguna copia disponible; pero no debido a que se agotaran, sino porque fue tan bajo su nivel de ventas que la compañía se vio obligada a retirarlo del mercado. Gracias a la serie, el tema Bad Things recibió una buena aceptación por parte del público. No olvidemos que la música tiene una gran importancia en la serie, hasta el punto de que el título (en inglés) de cada uno de los episodios es el nombre de una canción. Que lo disfrutéis. 

Por Nuria Martín